VAN GOGH

Des iris et des tournesols, des semeurs au coucher du soleil et des champs de blé parsemés de corbeaux, des chambres déformées par le regard et des ciels nocturnes tourbillonnants d'étoiles. Captivé par la peinture et la couleur, Vincent Van Gogh a franchi les dernières frontières séparant la réalité et la psyché, offrant à la modernité un style et une imagerie inévitables. Peindre pour Van Gogh signifiait s'immerger dans le monde, acceptant de ne jamais se retrouver. « Quand on peint », écrivait-il à son frère Theo, « on court le risque de sombrer. Être peintre, c'est comme être une sentinelle perdue. » Raconter son art, c'est narrer l'histoire de ce désarroi, un voyage qui, du fervent mysticisme de ses premières années, l'aurait conduit dans les rues de Londres, d'Anvers et de Paris, sur les chemins inondés de lumière du Midi, pour se terminer à Auvers, où Vincent a vécu ses derniers jours marqués par la solitude, mais aussi par une intensité créative inégalée.